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Mardi 4 octobre 2011 | Tags : apprendre à dessiner, signus | Catégorie : dessin, évènements, actu | Piet Herzeel, le créateur du site de dessin Signus vient de mettre en ligne une vidéo qui présente le site. Si vous êtes curieux, ou intéressé par le dessin, c'est le moment d'y jetter un oeil.
Elle permet de faire un petit tour sur tout le site et de se faire une idée de son contenu. En la regardant ce matin, je me suis dit qu'il serait agréable de revoir certains cours :)
Voir la vidéo Signus
Je suis les cours de dessins Signus depuis 3 ans. Et je dois dire que je ne peux plus m'en passer 
Il y a aussi beaucoup d'échanges avec les autres membres. Et c'est aussi cela qui m'intéresse, pouvoir parler du dessin et de la peinture avec d'autres passionnés.
Mercredi 20 avril 2011 | Tags : apprendre à dessiner, dessin, pastel | Catégorie : dessin, nu & anatomie |
Mais qu'est-ce que je peux bien faire en ce moment ? Et bien… non, je ne suis pas en vacances !!
J'étudie les bouches, au pastel. Et oui, trop facile au graphite 
Je rigole, mais je rame bien !! Ce n'est pas facile du tout de trouver la couleur des lèvres. Et aussi de maîtriser le pastel…
planches de bouches dessinées au pastel sec
J'aimerais trouver un façon de faire, qui serait valable pour la plupart des portraits, tout au moins le temps d'étudier cela et arriver à un résultat satisfaisant. L'idée serait que j'arrive à poser clairement les volumes et les éléments du visage, ensuite je pourrais travailler tranquillement la couleur. Je n'ai pas encore trouvé comment faire.
J'ai pensé poser les premières couleurs avec une gamme limitée, 3 ou 4 couleurs. En fait, cela ne va pas car cela charge trop le papier, et j'aimerais arriver à pouvoir exploiter la couleur du papier. Je pense travailler sur des papier allant du gris au bleu, type Ingres. Là, j'ai utilisé un canson mi-teinte car j'avais une chute. Mais j'aime beaucoup le Ingres, il a une couleur plus naturelle que le mi-teinte.
  
dessins de bouches au pastel sec
J'ai beaucoup cherché mes couleurs, je suis partie d'une sélection de couleur. Puis j'ai changé en cours de route car cela ne me convenait pas… sans toutefois arriver à trouver les bonnes. Je suppose qu'il faut un peu de temps pour trouver ces couleur, et puis ma gamme de pastels est un peu limitée.
J'ai eu aussi des soucis pour fondre deux couleurs entre elles, ou du moins adoucir leur démarcations. Je ne savais pas vraiment quelle couleur utiliser.
En ce moment, je révise les proportions du corps humain pour pouvoir dessiner des personnages dans diverses situations, et puis voir aussi comment je peux m'en servir pour le dessin de nu.
J'utilise la méthode ABC comme support de révision. Elle est plutôt complète, et je l'aime bien. La lecture est agréable, se sont sûrement de bons supports pour apprendre à dessiner et peindre.
J'en suis au canon de 8 têtes, homme et femme. Pour les non-dessineux, il s'agit d'un modèle pour dessiner un corps humain sans modèle, se basant sur la hauteur d'une tête. Dans un canon de 8 têtes, donc, la totalité du corps des doigts de pieds jusqu'au haut du crâne mesure 8 têtes. Ainsi, quasiment chaque partie du corps a une référence par rapport à une autre, en l'occurrence la tête. Par exemple, un pieds mesure une tête. Et oui, allez-y, vous pouvez vous tortiller pour vérifier cela
Voici 2 liens pour une information un peu plus complète
Le canon à 8 tête représente un corps idéal, plutôt grand et athlétique.
Voici un lien avec un mini cours qui explique les différents canons selon les âges et les sexes (oui, je me la coule douce ce soir ) :
Je commence par apprendre celui-ci, car il est simple à retenir, mais je passerais vite au canon de 7,5 qui est plus réel.
Je pratique donc cet exercice régulièrement : je dessine une échelle de 8 cases identiques, puis je dessine le canon de l'homme dedans. Ensuite je contrôle et corrige. A force de le faire, j'ai de moins en moins d'erreur. Et je pense que le canon n'est utile que si on le connait par coeur.
Ensuite, je passerais à la femme. Avant de basculer à un canon de 7 tête et demi.
Pour aller plus loin :
Méthode de dessin et peinture ABC (nouvelle édition en 5 volumes avec corrections)
Comment avoir une couleur juste en dessinant en monochrome ?
Comment faire un rouge ? un gris ? un vert ?
Voici un petit exercice de dessin, que j'ai réalisé pour travailler les valeurs. Mon objectif est de réussir à voir la valeur juste des couleurs, afin qu'elle soit correcte sur mon dessin. Je pense que cela me sera aussi très utile pour la peinture.
J'ai préparé un petite nature morte, assez simple, en essayant d'avoir différentes tonalité de gris, blanc… Je choisis des couleurs foncée et clairs, plutôt uniformes :
une bouteille de lait,
une pochette grise,
des feuilles de papier pour le fond,
des pommes pour une note de couleur.
J'ai pris soin de photographier la nature morte, en essayant de respecter le même angle de vue. Cela me servira pour vérifié la justesse du dessin terminé.
J'utilise le fusain, qui permet d'avoir une gamme infinie de tonalités. Je réalise d'abord un croquis rapide. Je ne perds pas trop de temps avec la justesse, on peut ainsi remarqué que la bouteille à plutôt le profil d'une patate
Par contre, pour l'observation des valeurs des objets, je prend mon temps. Je cligne de yeux, j'essaie de comparer les différents objets entre eux. La bouteille est-elle plus claire ou plus foncée que le fond ? La pomme de gauche est-elle plus éclairée que celle de droite ?
Ainsi, je pose les valeurs, je corrige au fur et à mesure. Et surtout ! Je me retiens de regarder la photo : D Je dois dire que je suis assez curieuse de voir si j'ai réussis à obtenir les bons gris.
 
Comment vérifié la justesse des valeurs du dessin ?
Et bien, j'ai tout simplement basculé ma photo en noir et blanc, j'ai laissé mon logiciel faire un noir et blanc automatique, puis je compare avec le dessin ! Tout simplement. Et alors ? Je suis plutôt contente, c'est globalement correct ! Une erreur toutefois sur les pommes, la répartition des zones d'ombre et lumières est à revoir. Mais ça va, cela pourrait être pire. Ouf, je suis sauvée toutefois, il faudra encore travailler cela
Je ne vous ai pas proposé d'exercice de dessin depuis fort longtemps. Je répare cette erreur tout de suite !
Pour commencer l'année en douceur, quelques petits croquis.
A vos marques… pret ? Partez !
Non ! Attendez… pas n'importe comment !
Munissez-vous d'un stylo bille noir ou d'un feutre fin, et d'un carnet A5. L'idée est de faire 15 croquis (oui oui, 15) en petit format sur une feuille A5 (une seule )
croquis rapides au stylo
Autant dire que ce n'est pas la peine de faire trop de détails et de trop chipoter… à moins que vous ne décidiez d'y passer la nuit
Dessinez les objets qui vous entourent, sous différents angles.
Voici une page de croquis que je referais, en changeant de pièce.
Vendredi 3 décembre 2010 | Tags : apprendre à dessiner | Catégorie : je dessine | Certains pensent que le dessin c'est inné, ou qu'il s'agit d'un talent dont seuls certains ont hérité.
On a l’impression qu’il faut dessiner depuis tout petit pour sortir quelque chose de correct. Et bien non !
Tout le monde peut apprendre à dessiner.
Evidemment, j’ai souvent gribouillé sur mes coins de cahiers, comme beaucoup d’enfants. Et comme la plupart, j’ai arrêté au sortir de l’enfance.
Etrangement, j’ai toujours eu envie de peindre. J’enviais les étudiants avec leur grand carton à dessin, et je rêvais qu’un jour, je pourrais me promener ainsi avec des dessins sous le bras ! C’est un peu idiot
Eté 2008. Je prends une grande décision. J’arrête de faire ce que l’on attend de moi, et je fais ce dont j’ai toujours eu envie. C’est pas simple, il faut persuader ou ne pas écouter son entourage. Et je m’inscris dans un atelier de dessin et de sculpture près de chez moi. Finalement, je quitterais cet atelier après un an.
Et… Je cherche des cours sur internet.
Je tombe sur ce test, que je fais.
 
Et je découvre des cours de dessin en ligne. En fait, 9 modules de cours gratuit, avec des audios et des vidéos, tout un tas d'outils pour apprendre à dessiner.
C’était en août, j’allais partir en vacances. Je dois avouer que j’étais plutôt septique. Et l'accroche commerciale ne m'inspirait pas confiance.
J'ai testé les cours gratuits, et j'ai déjà appris plein de choses ! La méthode d'apprentissage me plaisait vraiment. Il y avait une réelle théorie, des exercices et des corrections. Une méthode vraiment ludique et accrocheuse qui donne envie de toujours dessiner plus ! Avec un forum et un chat pour échanger, j'ai eu plaisir à communiquer avec des personnes souhaitant aussi apprendre le dessin. Une espèce de motivation de groupe c'est mise en place.
Ce qui m'a vraiment motivé, c'est la possibilité d'être suivi par un prof et d'avoir des corrections de mes dessins.
En plus, les corrections sont en audios, je peux les réécouter plusieurs fois.
Hier, j'ai assistée à une classe virtuelle, avec Piet Herzeel le créateur du site. Il a fait en direct des commentaires sur tous les dessins envoyés par les élèves qui ont participé au dernier concours sur Prud'hon. Car il y a aussi des concours…. et des classes virtuelles…
Evidemment, cela fait un peu pub. Mais si on veut que ce cours se poursuive et continue de s'enrichir, il faut qu'il vive. Voilà pourquoi j'en parle. Peut être que je pourrais faire un petit article de temps en temps pour en parler plus. Car il s'y est passé beaucoup de chose en 2 ans. Une exposition à Bruxelles, à Anvers. Un cours de peinture à l'huile, un partenariat avec un fournisseur de matériel…
Aujourd’hui, avec le recul, je dois dire que je suis ravie d’avoir découvert SIGNUS. Ce site m'a conforté dans ma passion pour le dessin .
J’y ai appris énormément, surement beaucoup plus que dans n’importe quel autre atelier.
J'ai pu travailler le dessin chez moi, à toute heure, et consulter mes cours comme bon me semblait.
Si vous voulez vous inscrire, c’est par ici :
 
Et j’espère que cela vous apportera au moins autant qu’à moi
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