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Considération sur l’art du peintre, par Ernest Hareux

"Lorsque l'on se destine à la peinture, il est assez rare que l'on sache immédiatement à quel genre on veut se vouer plus spécialement. Si on est favorisé par la fortune, on peut attendre que la vocation s'accuse et on se décide en pleine connaissance de cause; mais la plupart des peintres naissent avec l'envie de peindre pour seul patrimoine, et dès leur premiers essais, ils sont en lutte avec l'art et la vie matérielle; il faut vivre !

Devant cet effroyable problème à résoudre, quelques'uns reculent et abandonnent une carrière qui soumet le néophyte aux plus dures épreuves, accompagnées de jeûnes qui dépassent de beaucoup ceux que l'église nous ordonne.

Les plus intrépides, les plus touchés de la grâce, en un mot ceux qui ont le don, sont prêts à mourrir, s'il le faut, plutôt que de renoncer à l'art et il est rare qu'ils ne parviennent pas, sinon à obtenir de grands succès, du moins à fournir une carrière honorable qui les fait vivre facilement et dans laquelle ils trouvent toujours des satisfactions d'amour-propre, notamment par l'estime de leur confrères.  Dans cette nombreuse catégorie des déshérités de la fortune, quelques'uns trouvent facilement leur voie, mais la plupart sont soumis à d'interminables tâtonnements".

E. Hareux, peintre, 1847-1909.

 Ernest Hareux, L'abbe Guetal et Ernest Hareux sur le chemin du petit seminaire du Rondeau

 Ernest Hareux, L'abbe Guetal et Ernest Hareux sur le chemin du petit seminaire du Rondeau

Une semaine, un livre… Sur le chemin des jours, Dominique Giovannetti

J'ai découvert un petit livre bleu. Tout sobre, tout beau avec son papier vergé et ses illustrations.

Un petit recueil poétique, plein de charme et de sens. Je vous en fait découvrir un passage

 

Solitude

Tu me plais,

Je t'ai longtemps fuie

Et toujours tu m'as ratrappée.

J'ai beaucoup pleuré

Quand tu m'a envahie,

Maintenant je vais te chercher.

Solitude,

Avec toi j'ai la certitude

D'exister

Sans faire semblant,

Exister simplement.

 

Dominique Giovannetti, Sur le chemin des jours.

ses livres : Livres de Dominique Giovannetti

La créativité, la création artistique, l’inspiration, le talent, le génie… help !

Ah vaste sujet que la créativité !

J'aimerais ouvir cet article comme une discussion, une réflexion. Qu'est-ce que la créativité ? Peut-elle être définit ? Y a t'il autant de créativité différentes que d'individus ? Pourquoi succite-t-elle autant de questions ?

J'avoue que j'aimerais beaucoup avoir l'avis d'artistes expérimentés sur le sujet. Est-ce une question qui m'interpelle car je suis débutante ?

Et l'inspiration dans tout cela, est-ce la même chose ? Bon…

Tout cela pour partager avec vous un article fort intéressant que je viens de lire. Il est un peu long, mais clair et il fait assez bien le tour du sujet je trouve. Une belle mise en bouche :D   Evidemment, il donne envie d'en savoir plus.

Il parle de la différence entre artiste, artisan et ouvrier. Du talent, obtenu par force d'apprentissage, et du génie, un don qui se révéle qu'avec beaucoup de talent, donc par un travail acharné et un apprentissage de tous les instants.

Qu'est-ce qu'un artiste ?

Un génie ou un névrosé ? Le génie est-il héréditaire ou peut-il s'apprendre ? 

L'art est-il un moyen de communication ? Une propagande ? Doit-il dénoncer notre société ou simplement en être le reflet ?

Allez côtoyer Nietzche, Freud, Kant dans cette lecture sur la création. Et puis quelques génies comme Schuman, Bach et Mozart.

Je vous met quelques passages, pour vous apâter :D

"L’art ne se conçoit pas comme la mise en œuvre d’un savoir théorique dont il serait la pratique. Dans son principe, la technique est fondamentalement intéressée, tandis que dès son origine, l’art se veut désintéressé, parce que tourné d’emblée vers la création, plus que vers le champ de l’action. Peut-on d’ailleurs parler d’un « progrès dans l’art » comme on parle de progrès de la technique ? Les étapes de l’art ne sont pas un « progrès », l’art change, l’art se transforme, on ne peut pas dire qu’il évolue, en sous-entendant par là que nous aurions aujourd’hui, par effet d’accumulation, de plus grands artistes que ceux d’autrefois. Le génie, qui préside à la création artistique, n’est pas quelque chose qui se puisse enseigner comme on enseigne la physique ou la technologie. C’est avant tout un don."

"D’où l’étrangeté de l’inspiration.  Au fond ce qui sépare le talent du génie, c’est la pauvreté ou la richesse de l’inspiration.

L’inspiration est un état de conscience particulier, dans lequel se trouve mis entre parenthèses la petite personne, au profit d’une puissance qui la dépasse.

L’artiste libère le pouvoir de la création et parvient à manifester dans le domaine vivant de la sensibilité la dimension spirituelle de l’humain"

 

extraits de :   Philosophie et spiritualité – La création artistique

 

Et je vous propose d'écouter un génie de la musique pendant votre lecture… mettez un casque, montez le son, et laissez vous porter… en fermant les yeux, c'est mieux mais on ne peut plus lire :D :D

   

 

La playlist complète sur youtube, Suite de Bach

NB. :  on trouve une version de Rostropovitch, que j'aime bien aussi :

Rostropovitch, prélude suite de Bach

Rostropovich plays the Sarabande from Bach\'s Cello Suite # 1

et puis d'autres.